10 «не подходящих» актёров, которые сыграли блестяще
Одно из самых любимых зрительских развлечений — жаловаться на подбор актёров. То Роберт Паттинсон слишком смазлив для Бэтмена, то Галь Гадот слишком белая для Клеопатры, то Зендая слишком смуглая для подружки Человека-Паука. Слишком высокий, слишком низкий, слишком старый, слишком молодой… Фильм ещё не сняли, а на нём уже поставили крест из-за якобы неудачного кастинга. Да, надо признать: частенько фанаты оказываются правы, и роль совершенно не подходит выбранному актёру. Но уже не раз бывало и такое, что исполнители, в которых никто не верил, создавали на экране по-настоящему знаковые образы. Сегодня мы вспомним именно о них: встречайте десятку самых противоречивых, но вместе с тем самых удачных кастинговых решений.
10. Лив Тайлер — «Властелин Колец»
В адаптацию монументальной трилогии Толкина в принципе мало кто верил. Среди фанатов укрепилось мнение, что труд профессора попросту невозможно перенести на экран — это подтверждали многочисленные провальные попытки. А потому и на кастинг ленты Питера Джексона смотрели сквозь пальцы. Присутствие таких маститых ветеранов, как Иэн МакКеллен и Кристофер Ли, конечно, внушало оптимизм, но умеренный. Однако внимание публики зацепилось за имя Лив Тайлер. Погодите, это что, дочь солиста Aerosmith? Та, что хлопала глазами в «Армагеддоне» Майкла Бэя? А в «Братстве кольца» её тоже будет кто-то лапать под песню её папаши? В общем, Тайлер мало кто видел в роли нежной и мудрой Арвен. Но стараниями Питера Джексона актриса не только удачно воплотила книжный образ, но и обогатила его новыми деталями. Её принцесса эльфов и воинственна, когда нужно, и чувственна, а порою так печальна, что у зрителя сердце щемит. Неудивительно, что Арвен и по сей день остаётся главной ролью в карьере отнюдь не бесталанной Лив Тайлер.
9. Мэтт Деймон — «Идентификация Борна»
Одна из самых коварных ловушек для актёра — образ романтичного красавчика. Леонардо ДиКаприо пришлось годами доказывать, что он нечто большее, чем Джек из «Титаника» , а Роберт Паттинсон до сих пор отмывается от «Сумерек». В начале нулевых через такое же испытание проходил и Мэтт Дэймон: тогда для большинства он был или умницей Уиллом Хантингом, или юным солдатиком из «Спасти рядового Райана» , или в буквальном смысле ангелом из «Догмы». И новость о том, что именно Дэймон исполнит роль Джейсона Борна, не особо воодушевила поклонников шпионского цикла Роберта Ладлэма. Речь вообще-то о бывшем ассасине ЦРУ: неуловимом, изобретательном и смертоносном! Вы уверены, что не нужен кто-нибудь… ну… побрутальнее?
Но, кажется, режиссёр Даг Лайман чётко понимал, что делает. Совсем не грозная внешность Дэймона и его растерянный взгляд эффектно контрастировали с навыками персонажа и ситуациями, из которых ему приходилось выбираться. Ну а тусклая, «не голливудская» картинка и трясущаяся камера лишь усиливали эффект погружения и сопереживание герою. «Идентификация Борна» повлияла не только на жанр шпионских боевиков, но и на экшен-фильмы в целом. И не в последнюю очередь это заслуга Мэтта Дэймона.
8. Дэниэл Крэйг — «Казино Рояль»
Если уж речь зашла о влиянии «Борна», то нигде оно не проявилось так ярко, как в «Казино Рояль». В «Умри, но не сейчас» 2002 года «бондиана» окончательно превратилась в пародию на саму себя, и, несмотря на сборы, растеряла львиную часть фан-базы. Тогда по образу и подобию «Идентификации» её решили приземлить, а самого агента 007 очеловечить. Пробы на роль проходило свыше двухсот актёров, но выбрали именно Дэниэла Крэйга — и это вообще никого не обрадовало. Во-первых, он светловолос, что уже негласное табу для «бондианы». Ладно был бы шатеном, как Роджер Мур или Тимоти Далтон, но нет же — почти блондин. Во-вторых, он заметно ниже всех предыдущих Бондов без исключения. Да и вообще, мол, посмотрите на него: ни шарма, ни харизмы.
Сердитые фанаты писали протестные петиции в Интернете, а журналисты упражнялись в остроумии, называя актёра «Джеймсом Блэндом», то есть неприметным. А потом фильм вышел — и остроты кончились. Оказалось, что в исполнении Крэйга Бонд впервые стал похож на настоящего спецагента. А всё потому, что он консультировался с реальными сотрудниками «Моссада» и MI6, старался воспроизвести их движения, взгляд и манеру поведения. И это дало свои плоды. Сегодня Крэйг настолько сросся с образом агента 007 в народном сознании, что создатели уж и не знают, кем его заменить.
7. Том Круз — «Интервью с вампиром»
Одно дело, когда ругаются какие-то случайные люди из интернета: они порой сами не знают, чего хотят. Но когда против твоей кандидатуры выступает создатель персонажа, которого тебе поручили сыграть, это наверняка демотивирует куда сильнее. Именно такой неприятный опыт пришлось пережить Тому Крузу при работе над «Интервью с вампиром». Писательница Энн Райс была категорически против того, чтобы он исполнял роль антигероя Лестата. Её персональным фаворитом был британец Джулиан Сэндс, а запасными вариантами — Джон Малкович и Джереми Айронс. Но она точно не хотела видеть в экранизации голливудского мальчика из «Топ Гана». После долгих споров Райс признала, что Круз действительно нужен картине для привлечения зрителей, но упрашивала создателей хотя бы поменять их с Брэдом Питтом ролями: так, мол, получится хоть что-то пристойное. Но продюсеры и режиссёр Нил Джордан стояли на своём — и оказались правы. Как вспоминает писательница, стоило Крузу появиться на площадке в гриме и полном облачении, она тут же увидела своего Лестата, а после просмотра «Интервью с вампиром» лично извинилась перед актёром за преждевременную критику.
6. Бен Аффлек — «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости»
Каждому, кто играл Бэтмена, приходилось несладко, но Бену Аффлеку досталось даже сильнее, чем оплёванному Джорджу Клуни. Ведь он унаследовал плащ от самого почитаемого народом Тёмного рыцаря — Кристиана Бэйла. Задача и так была нелёгкой, а Аффлеку заодно припоминали ещё и провального «Сорвиголову» , и проблемы с алкоголем, и все смертные грехи. В конечном счёте травля довела актёра до серьёзной депрессии, да и сам фильм Зака Снайдера оказался по меньшей мере спорным. Но если в нём и были удачные находки, то одна из них — это Бэтмен в исполнении Аффлека. Угрюмый, жестокий, одержимый паранойей и уставший от бесконечной борьбы — таким готэмского героя зрители ещё не видели.
Правда, новообретённая поддержка части публики не перекрыла шквал критики, направленный против картины, а дальнейшая чехарда с киновселенной DC чуть не отвернула Бена Аффлека от роли. Однако, к радости многих, мы ещё увидим Бэтфлека как минимум в режиссёрской версии «Лиги Справедливости» и сольнике Флэша.
5. Галь Гадот — «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости»
Если уж речь зашла о Бене Аффлеке, нельзя обойти стороной и его очаровательную партнёршу по экрану — Галь Гадот. Если кто забыл, её назначению на роль Чудо-женщины тоже мало кто радовался, причём ругали актрису преимущественно за фигуру, а именно — за бюст. Якобы для героини он маловат, ведь большинство комиксистов изображало её настоящей секс-бомбой. Но Гадот встречала критику открыто и с юмором: она отвечала, что сегодня любая дурочка с деньгами может накачать себе всё, что угодно, да и вообще у неё на одну грудь больше, чем было у настоящих амазонок. Согласно мифам, те ещё в детстве выжигали вторую, чтобы удобнее было обращаться с оружием.
И, как это бывало со всеми остальными участниками нашей подборки, стоило Диане Принс появиться на экране, публика сразу же сменила гнев на милость. Ко всеобщему удивлению Галь Гадот раскрылась не только как потрясающе красивая модель, но и как харизматичная актриса, поистине достойная титула Чудо-женщины.
4. Майкл Китон — «Бэтмен»
Если вы думаете, что поносить актёров — это развлечение эпохи развитого интернета, то спешим вас переубедить: раньше недовольные зрители не ленились выплёскивать свой гнев в обычных письмах и отправлять их прямиком в киностудии. В конце восьмидесятых такими рукописями была завалена Warner Bros. — и опять-таки из-за «Бэтмена». Изначально на роль Брюса Уэйна претендовали Алек Болдуин, Мэл Гибсон и Пирс Броснан… А взяли в итоге Майкла Китона, максимально далёкого от жанра боевиков. Тогда его знали преимущественно по романтическим комедиям и семейным драмам, хотя «Битлджюс» всё того же Бёртона несколько разнообразил фильмографию актёра. Фанаты комиксов забили тревогу: они восприняли это как знак того, что картина будет исполнена в духе смешного и нелепого сериала шестидесятых, а Китона наверняка нарядят в трико Адама Уэста. Иначе и быть не может!
Как выяснилось, может: вопреки опасениям, Бёртон снял картину, достойную Тёмного рыцаря, — мрачную и по-хорошему странную. И главный герой был ей под стать. Брюс Уэйн в исполнении Китона получился человеком не от мира сего, постоянно витающим в своих тёмных мыслях, а Бэтмен — грозным воином ночи, но тоже местами забавным. Всё-таки комедийный талант актёра дал о себе знать, украсив персонажа интересными деталями и полутонами. И по сей день эта вариация героя считается одной из лучших.
3. Патрик Стюарт — «Звёздный путь: Следующее поколение»
«Звёздный путь» — одна из самых влиятельных франшиз в поп-культуре, а её фанбаза обширна и ревнива. Поэтому, как только в конце восьмидесятых разлетелась весть о том, что сериал возродят, но с другими героями, идею тут же признали крамольной. Никто не может заменить Кирка и Спока. Да и незачем: вон же фильмы про старую команду выходят и собирают приличную кассу. Ну а когда публике представили Жана-Люка Пикара, та и вовсе вышла из себя. Мол, кто будет следить за приключениями сухопарого лысого старичка (хотя Патрику Стюарту на тот момент было всего сорок семь)? Народный скептицизм разделял и создатель «Звёздного пути» Джин Родденберри, однако продюсеры убедили его, что никто не справится с ролью лучше Стюарта.
В итоге капитан Жан-Люк Пикар стал настоящей иконой научной фантастики, а также самым популярным персонажем за всю полувековую историю «Стар Трека». Ну а Патрик Стюарт и в свои восемьдесят прекрасно справляется с этой ролью.
2. Хью Джекман — «Люди Икс»
Сегодня уже почти невозможно представить Логаном кого-то, кроме Хью Джекмана. И это при том, что он, откровенно говоря, вообще не подходит на роль: в комиксах Росомаха — низкорослый, коренастый канадец, напоминающий то ли оборотня, то ли пещерного человека. А Джекман — высокий австралийский красавец из музыкального театра. Точек пересечения практически нет. Чтобы компенсировать недостаток внешнего сходства, в первых «Людях Икс» актёр выкладывался больше, чем на сто процентов — то есть местами откровенно переигрывал. Но это сработало: зрители сразу же полюбили хамоватого мутанта. А на то, чтобы отточить образ до совершенства, у Джекмана было ещё семнадцать лет и шесть фильмов — невиданная роскошь.
1. Хит Леджер — «Тёмный рыцарь»
Но, само собой, вся подборка сводится к одному перформансу, который справедливо называют одним из лучших в XXI веке. Хит Леджер, по сути, единолично истребил само понятие «мискаст». Ну, или, по крайней мере, должен был истребить. В его Джокера не верил никто, кроме Кристофера Нолана: никто не мог представить, чтобы величайшего злодея комиксов сыграл блондин из «Истории рыцаря» и «Горбатой горы». Работала уже упомянутая западня «романтичного красавчика», из которой Леджер всеми силами пытался выбраться. И выбрался — хоть и в каком-то смысле ценой своей жизни. Среди окружения актёра есть мнение, что он так сильно вложился в роль, что загнал себя до смерти. И в это можно поверить, ведь каждая сцена с Джокером в «Тёмном рыцаре» неподражаема: его манеризмы и голос просто гипнотизируют зрителя. Вместе с Ноланом Леджер создал зловещий образ, достойный стоять в одном ряду с Ганнибалом Лектером Энтони Хопкинса и полковником Курцем великого Марлона Брандо.
Как доказывает наша подборка, первое впечатление частенько бывает обманчиво. Актёры могут выходить за пределы устоявшихся амплуа, а режиссёры и продюсеры могут разглядеть идеального исполнителя роли в том, в ком его не видит никто. Да, порой интуиция подводит, но в иных случаях результат превосходит все ожидания. А чьи актёрские работы сильнее всего удивляли вас? Пишите в комментариях!